Новый прорыв в современном искусстве
О чем современное искусство?
Пожалуй, каждый, кто посетил в дни с 29 сентября по 1 октября выставку Cosmoscow, задавался этим вопросом.
Редакция журнала WOSK1147 присутствовала на выставке.
Сегодня мы подведем итоги громкого инфорповода последних недель и ответим на заданный вопрос!
Искусство - отражает реальность.
Вдохновением для творчества, обычно, становится то, что видит человек или то, что он хотел бы видеть. Так или иначе, мы будем говорить о нашей реальности, о наших буднях и мыслях, в которых и создаются новые вселенные.
80 галерей из Москвы, Санкт-Петербурга, Воронежа, Нижнего Новгорода, Екатеринбурга, Казани и Владивостока представили свои лучшие экспозиции.
Cosmoscow 2023 стал громким инфоповодом, так ярмарку современного искусства посетили более 31 000 человек, что стало абсолютным рекордом за более чем 10-летнюю историю проекта - это говорит о том, что современного человека увлекает искусство, увлекает прекрасное и вечное.
От наблюдателей и ценителей эстетики до настоящих профессионалов разных отраслей: в рамках дискуссионной программы ярмарки прошло более 20 дискуссий, в которых приняли участие 83 эксперта.
В дни ярмарки на площадке павильонов были замечены известные коллекционеры, медийные личности, инфлюенсеры, представители партнёрских компаний - более 500 произведений современного искусства были проданы.
Специальным жюри, которое составили: Марина Лошак - куратор, коллекционер, в прошлом директор Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Михаил Царев - коллекционер актуального искусства, меценат, культурный деятель и Алиса Савицкая - главный куратор студии «Тихая» в Нижнем Новгороде, - был выбран победитель ярмарки.
Лучшим стендов, по мнению жюри, стал стенд галереи «RUARTS».
На стенде «RUARTS» впервые прозвучал диалог между работами Алексея Луки и Гриши - художников, исследующих разные художественные практики и материалы.
Жюри отметили, что качество стендов и экспозиционных решений существенно выросло в целом, а не только в отдельных конкретных случаях, что говорит о серьезном отношении к искусству сегодня. Выбор лучшего стенда среди множества остальных в этом году был непростой задачей.
Каждый стенд отождествлял собственную концепцию. Ни одна из 80 представленных галерей не утратила своей идентичности, что позволяет сказать о том, что на ярмарке Cosmoscow были представлены ярчайшие представители нового мира.
Например, художником года был выбран Артем Филатов - основатель студии «Тихая», автор объектов, инсталляций и кураторских проектов, построенных на взаимодействии с нижегородской историей и культурным ландшафтом. В студийных работах реконструирует абсурдные ошибки, подсмотренные в реальной жизни. «Банальность зла» он ищет в повседневных предметах, которые ломаются, теряют функцию или начинают жить своей жизнью.
Main - База
Frame - Контур
Editions - Тираж
Design - Дизайн
Digital - Цифра
Network - Сообщества
В числе новых участников ярмарки в этом году стали галереи: ULM, Elohovskiy Gallery; проекты: Deep List, Платформа
Форма, Space Four Concept Store - и многие другие.
Секция дизайна отличилась галереей «FIFTH AVENUE GALLERY»
Галерея соединила в концепции своего стенда выдающиеся имена в мировом дизайне и современном искусстве, представляя ведущих артизанов, дизайнеров и художников Франции и Италии: Pierre Bonnefille, Gaetano Pesce, Eric Schmidt и Bruno Moinard.
Запоминающийся инсталляцией также стал стенд совместного проекта Ани Желудь и российского бренда дизайнерской одежды: 12STOREEZ.
Инсталляция «Силуэт» включает в себя наиболее узнаваемые обьекты художницы - каркасные металлические конструкции.
Инсталляция «Силуэт» включает в себя наиболее узнаваемые обьекты художницы - каркасные металлические конструкции.
Скульптор и живописец Анна Желудь принадлежит к поколению российских авторов, сформировавшихся в нулевые годы. Для ее творчества характерен концептуальный минимализм - реакция на гипертрофию и избыточность коммерческого искусства и, в целом, безграничный консьюмеризм. Художница предлагает альтернативу в виде намеренного упрощения приёмов: монохромной палитры, простейших геометрических форм, намеренно «низких» материалов.
В центре интереса Желудь находится бытовая повседневность: привычные детали интерьера, платья, рубашки, обувь и книги.
«WHO I AM GALLERY» - особенный проект, который заставляет современного человека задуматься о важном.
Галерея «WHO/AM» представила проект Юлии Агеносовой «Записки из желтого дома», в который органично вписались работы основателя галереи Джейкоба Якубова. Оказавшись в трех стенах стенда, зритель перемещался в размышления о хрупкости человеческого разума и попытках его сохранить даже в нестабильные времена.
Стенд отражал действительность, в которой мы оказались, транслируя осознанность и самопознание как ключевые ценности галереи.
Завершая мысль о современном искусстве, и подводя итоги Cosmoscow, редакция журнала «WOSK1147» возвращает вас к вопросу, который был задан в начале статьи:
⁃ О чем современное искусство?
Отвечаем: современное искусство о нас с вами. Оно о каждом человеке, о ритме в котором мы живем и о самом главном: о человеческой душе, в которой кроется смысл гуманности - доброта, друзья, мир и любовь.